每逢12月，《紐約時(shí)報(bào)》就會(huì)有三位影評(píng)撰稿人聯(lián)合評(píng)選出“The Best TV Shows”，這一欄目向來都被翻譯為“年度十佳美劇”，其理由不言而喻。而今年的The Best TV Shows of 2018，卻出現(xiàn)了唯一一部日本動(dòng)畫作品——《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》。

《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》——A Place Further Than the Universe

《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》是由日本動(dòng)畫公司Madhouse制作的原創(chuàng)TV動(dòng)畫，因?yàn)榧葲]有原作IP支持，也沒有強(qiáng)大宣發(fā)幫助，這部作品在國(guó)內(nèi)的名氣最多也就止步泛二次元圈，甚至在泛二次元圈子里也只是“只聞其聲不見其人”的程度，更沒有多少人知道Madhouse到底曾做過什么樣的動(dòng)畫。

事實(shí)上，Madhouse的作品大家都不會(huì)陌生。往近了說，被稱為B霸（B站霸權(quán)）的“骨王”《Overlord》就是出自Madhouse之手；而往遠(yuǎn)了說，也還有2011版的《全職獵人》，2006年的《死亡筆記》，甚至是“遠(yuǎn)古時(shí)期”的《魔卡少女櫻》。

就是這樣的一家動(dòng)畫公司，在2018年這個(gè)被稱為日本動(dòng)畫業(yè)界“文藝復(fù)興”的一年里，在大作扎堆“神仙打架”的2018年一月新番中，用一部名為《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》的原創(chuàng)TV動(dòng)畫打起了頭陣，和一眾“未播先紅”的大制作或大IP正面對(duì)抗，并取得了足以自傲的成績(jī)。

原因是《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》這部動(dòng)畫，放在如今的日本動(dòng)畫業(yè)界中，堪稱是一股清流。

溢于言表的表面意識(shí)欺詐：“爽片”市場(chǎng)的瓶頸回落，是“文藝”回暖的信號(hào)

《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》也許清得不是特別透徹，但如今的日本動(dòng)畫業(yè)界卻真的是渾濁不堪。

自日本動(dòng)畫業(yè)界的20世紀(jì)最后輝煌《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》誕生以來，人們?cè)谠u(píng)論一部動(dòng)畫時(shí)，就常常會(huì)用“意識(shí)流”來描述一些看上去高深莫測(cè)的作品。但實(shí)際上，文學(xué)中所謂的“意識(shí)流”創(chuàng)作手法，同時(shí)也是讓人們對(duì)于對(duì)意識(shí)本質(zhì)誤解的根源。因?yàn)樵谠S多作品中，作者對(duì)于角色的心理活動(dòng)描寫，往往都是不合情理的同時(shí)又極具表面欺騙性的。

這尤其可以反映到中國(guó)讀者經(jīng)常接觸的大眾文學(xué)中，大多體現(xiàn)為如今十分泛濫的網(wǎng)絡(luò)小說。和中國(guó)著名的起點(diǎn)中文網(wǎng)相比，現(xiàn)代日本的大眾文學(xué)以輕小說作為起跑線，以21世紀(jì)為起點(diǎn)，歷經(jīng)了十?dāng)?shù)年時(shí)間，最終還是漸漸向中國(guó)大眾文學(xué)的發(fā)展方向靠攏，大量只管“爽”不管“內(nèi)涵”的作品開始涌現(xiàn)，不斷麻痹著觀眾的審美神經(jīng)。

舉個(gè)最具代表性的例子，那就是這些日本大眾文學(xué)中的男女主角感情線，日本輕小說作者常常都會(huì)用這么一個(gè)理由，來解釋女主角對(duì)男主角的情愫——因?yàn)樗麥厝帷?/p>

“優(yōu)しい（溫柔）”這個(gè)詞真的很有魔力，但實(shí)際上你會(huì)發(fā)現(xiàn)，在現(xiàn)實(shí)中你很難定義一個(gè)“不溫柔”的人出來，這毫無(wú)疑問是現(xiàn)代日本輕小說中最大的表面意識(shí)欺詐之一。

中國(guó)Up主對(duì)于“因?yàn)樗麥厝?rdquo;的吐槽，“亞撒西”即為日語(yǔ)“優(yōu)しい”的讀音

文學(xué)中的這種表面意識(shí)欺詐本身并無(wú)不妥，倒不如說還十分符合越發(fā)快餐化的現(xiàn)代讀者需求，這從迅速增長(zhǎng)的市場(chǎng)份額中就可以看出。

2011年，TV動(dòng)畫《無(wú)限斯特拉托斯》上映，自此日本動(dòng)畫業(yè)界對(duì)原作水平的要求不斷突破下限，因?yàn)樗麄儼l(fā)現(xiàn)普遍觀眾對(duì)于“爽文”的接受能力，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了原本的預(yù)期，讓“新市場(chǎng)”的盈利空間一下子變得無(wú)比廣闊。后續(xù)的各種同類型作品，雖然無(wú)法達(dá)到《無(wú)限斯特拉托斯》這位第一個(gè)吃螃蟹的高度，但依然足以讓一眾動(dòng)畫公司前赴后繼。

直到市場(chǎng)開始飽和，動(dòng)畫制作質(zhì)量也開始下降到觀眾所能接受的臨界點(diǎn)時(shí)，一晃已是數(shù)年時(shí)間過去。

2014年10月，兩部輕小說改編動(dòng)畫，《落第騎士英雄譚》以及《學(xué)戰(zhàn)都市Asterisk》出現(xiàn)在同一個(gè)新番檔期中，這兩部作品里眾多相似度高得驚人的橋段，頓時(shí)引發(fā)了中日兩國(guó)觀眾的大面積吐槽——難道現(xiàn)在的輕小說已經(jīng)有一個(gè)用于量產(chǎn)的模板了？

日本網(wǎng)友制作的《學(xué)戰(zhàn)都市Asterisk》和《落第騎士英雄譚》劇情對(duì)比圖

單就原作小說及動(dòng)畫本身的制作質(zhì)量而言，這兩部作品其實(shí)都達(dá)到了平均水平，再考慮到2015年已經(jīng)來到日本量產(chǎn)動(dòng)畫發(fā)展的瓶頸，說是略高于當(dāng)時(shí)的平均值也不為過——起碼對(duì)于大部分觀眾來說，它們都是“能夠看完”的作品。

但在BD開售之后，《落第騎士英雄譚》始終保持著首周卷均2200左右的銷量，根據(jù)該動(dòng)畫的制作質(zhì)量，這個(gè)數(shù)字大約就是在“保本線”上下徘徊，處于一種不過不失的狀態(tài)。而隔壁的《學(xué)戰(zhàn)都市Asterisk》，則是選擇硬著頭皮推出第二季，最終BD銷量跌破“保本”直奔“暴死”，第三季徹底無(wú)望，也算是拼了個(gè)魚死網(wǎng)破。

這就是2018年日本動(dòng)畫業(yè)界“文藝復(fù)興”之前的狀況，整個(gè)市場(chǎng)充斥著大量以低成本謀求高回報(bào)的劣質(zhì)動(dòng)畫作品。“爽片”的大面積興起，一度讓各家各戶的精品原創(chuàng)TV動(dòng)畫，顯得是那么吃力不討好，就連輕小說作者也紛紛懷疑，自己到底還有沒有用心寫劇情的必要。

能體現(xiàn)價(jià)值的情懷，是動(dòng)畫業(yè)界健康的標(biāo)志

如果問到《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》和當(dāng)下最常見的套路式量產(chǎn)動(dòng)畫有什么區(qū)別，那毫無(wú)疑問就是實(shí)誠(chéng)。夸張而不失真實(shí)的角色表現(xiàn)，有些過激卻又經(jīng)得起推敲的角色感情，再加上豐富的南極科考隊(duì)科普，共同組成了當(dāng)今日本動(dòng)畫作品中極為罕有的閃光點(diǎn)，這也是吸引泛二次元用戶、乃至圈外觀眾的重要因素。

對(duì)于動(dòng)畫來說，這種另類的真實(shí)感是十分難能可貴的，和一眾商業(yè)味道濃厚的作品放到一起對(duì)比時(shí)，所能體現(xiàn)出的就是作品的“情懷”。

縱觀日本的ACG業(yè)界，有著極為豐富的多媒體企劃，輕小說、漫畫、動(dòng)畫、游戲、廣播劇、舞臺(tái)劇以及真人電影等等等等，在全方位開發(fā)著每部作品的受眾群體。

其中的舞臺(tái)劇和真人電影，對(duì)于國(guó)內(nèi)觀眾而言可能較為陌生，大部分的二次元用戶更是可能感覺有些難以接受，因?yàn)檫@兩者與其說是跨媒體合作，倒不如說是“跨次元”合作。要知道，如今“二次元”和“三次元”之間的相互抵觸情緒依然十分明顯，當(dāng)制作方的企劃愿意接觸這種抵觸情緒時(shí)，本身就已經(jīng)有了一定的情懷因素在內(nèi)。

日本著名女性向游戲IP《刀劍亂舞》的舞臺(tái)劇角色形象

這種抵觸情緒的根本原因，在于兩種藝術(shù)形式之間的決定性差距，比如在動(dòng)畫中，因?yàn)槌３Ｊ褂酶鼮榭鋸埖乃囆g(shù)表現(xiàn)手法，讓聲優(yōu)和演員之間的表達(dá)方式有著一目了然的區(qū)別。關(guān)于這一點(diǎn)，我們從一些游走在兩大領(lǐng)域之間的作品身上，可以得到相當(dāng)直觀的感受。

舉個(gè)大家都不陌生的例子，憑借動(dòng)畫電影《你的名字》在全球影視圈名聲大噪，被稱為“宮崎駿接班人”的新海誠(chéng)，就和宮崎駿一樣，很喜歡請(qǐng)演員而不是聲優(yōu)來為自己的動(dòng)畫作品配音，以求獲得更加真實(shí)的觀影體驗(yàn)。在新海誠(chéng)的初期作品《星之聲》的舊版DVD中，他甚至親自上陣為男主角配音。

《星之聲》2002年DVD版中，新海誠(chéng)親自為男主角配音

但無(wú)論是宮崎駿還是新海誠(chéng)，那都是僅此一人，所以反過來說，那些更為夸張的藝術(shù)表現(xiàn)手法始終才是日本動(dòng)畫業(yè)界的主流形式。甚至就連新海誠(chéng)的最新力作《你的名字》，也在往更加“二次元”的方向靠攏，最終才成就了他職業(yè)生涯的新巔峰。

也正因?yàn)檫@樣，不少人開始對(duì)《你的名字》劇情邏輯的合理性表示質(zhì)疑，同時(shí)覺得男女主角之間的感情發(fā)展也有些過于“快餐”。

感情線的發(fā)展缺乏鋪墊，向來是快餐式爽文的通病。在《你的名字》中，雖然使用了大量的身體交換劇情來營(yíng)造男女主角之間的互動(dòng)，但如果站到更深一層的角度去思考，卻基本找不到這些劇情和男女主角感情發(fā)展之間的必然聯(lián)系——到頭來，這場(chǎng)光怪陸離、感人至深的邂逅，實(shí)際上只是再普通不過的日久生情？

正因?yàn)檫@樣，《你的名字》即使拿下了十分驚人的全球票房，最終卻止步于奧斯卡最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片獎(jiǎng)的提名階段。

《你的名字》中的男女主角到底被對(duì)方的什么吸引？

由此可見，如今日本動(dòng)畫業(yè)界中，藝術(shù)和商業(yè)仍然是一個(gè)無(wú)法兼得的矛盾。像《千與千尋》那樣全球票房達(dá)到2.7億美元，還同時(shí)斬獲奧斯卡和金熊獎(jiǎng)這樣名利雙收的作品，確實(shí)堪稱是日本動(dòng)畫業(yè)界的巔峰。

那么《你的名字》情懷嗎？情懷，新海誠(chéng)這個(gè)名字本身就是一種情懷；《你的名字》商業(yè)嗎？商業(yè)，不然以新海誠(chéng)歷來的尿性，男女主角還真不一定能在最后重新見面。

再回頭看看如今的作品，《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》叫好嗎？那肯定是叫好的，但也無(wú)法否認(rèn)還有很多人在工作學(xué)習(xí)之余，只想看看一些輕松愉快的“爽”片，這不是光憑一個(gè)閃光點(diǎn)就可以扭轉(zhuǎn)的市場(chǎng)現(xiàn)狀。

《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》叫座嗎？那也肯定是叫座的，對(duì)于一部沒有原作基礎(chǔ)、共計(jì)13話的原創(chuàng)TV動(dòng)畫而言，累計(jì)接近四萬(wàn)的BD銷量毫無(wú)疑問是一個(gè)相當(dāng)優(yōu)秀的成績(jī)，但同時(shí)，這個(gè)數(shù)字也不過是《idolish7》這種商業(yè)動(dòng)畫的單卷BD銷量罷了。

總的來說，《比宇宙更遠(yuǎn)的地方》得到了與投入相襯的回報(bào)，但同時(shí)也沒能掀起更大的浪花，即使有些遺憾，卻也是一個(gè)健康的動(dòng)畫業(yè)界應(yīng)有的現(xiàn)象。每一部稱得上是“佳作”的作品，都應(yīng)該在這個(gè)圈子里得到一個(gè)屬于自己的位置，而不是像《昭和元祿落語(yǔ)心中》或是《少女終末旅行》一樣，落得一個(gè)叫好不叫座的下場(chǎng)。

【來源：鈦媒體         作者：娛公疑煽】